第二特征：壶之韵。
第二特征：壶之韵。
看一把壶在视觉效果上带来的感受，是最直观的。无论是时大彬仿的古器，还是陈鸣远仿的瓜果花木，无一例外，都是建立在传统审美的基础之上的。而脱离了对传统审美认知的紫砂壶，是没有艺术的含量的。因此，承载传统审美的认知，是紫砂壶的第二境界。
相对于其他艺术品，紫砂壶很好地融合了传统，将许多成熟的艺术形式用紫砂壶的器型展现出来了，因此，紫砂壶具有以下特征：
1、紫砂壶色彩丰富，具有传统国画的色彩美。紫砂泥分紫泥、朱泥和本山绿泥，经过配制，颜色千变万化。同时，由于紫砂泥料的粗细变化，使壶身呈现出一种特殊而丰富的视觉效果：砂而不涩，光而不亮;粗而不糙，细而不腻。而经过使用之后，还能产生如珠玉般细腻的“包浆”效果。
2、紫砂壶型制多样，具有传统雕塑的器型美。紫砂壶在型制上大致分圆器、方器;在工艺上大致分光货和花货。其造型主要是借鉴古代陶瓷器、青铜器、漆器、竹木器、玉石器、生产用具、生活用器以及花果树木，如将鼎、罐、帽、秤砣、乐器、瓜、葫芦等实物之形改装成壶等。
3、紫砂壶制作的工艺特殊，不同于其他以轮制或拉坯成型的陶器。它是在精雕细研中打造成型的，如传统成型方法“打身筒”、“镶身筒”，以及特殊的壶面处理“明针”等，它具有严格、规范、准确的表现力，堪称一绝。
紫砂壶的审美，包含了对器型、制作工艺和泥料质感的审美。一把优秀紫砂壶的产生，必定符合对传统审美的认知、对紫砂泥的熟知和对制作工艺的熟练应用，而这“型”、“泥”、“工”也成为欣赏紫砂壶器型的三大要素。由于现今绝大部分紫砂壶器型仍是沿用数百年以来的成熟器型，因此现今紫砂壶的优劣基本以“泥”和“工”作为评判标准。
在紫砂壶器型审美中，有些误解也须说明一下：
1、有些朋友喜欢问一些“大红袍”、“天青泥”等关于泥料的问题，认为这些泥料比较珍贵，所以这一类泥料做的紫砂壶价格必定高。这种说法不必信，一则是泥料的价格主要和现存泥料的数量有关系，数量少的价格高些可以理解，但泥料在紫砂壶的成本中相当少的，它不是紫砂壶价格的主要因素;二则是在紫砂壶制作的过程中，应是根据紫砂壶的大小及器型来选择泥料品种，合适的才是最好的。（例如，朱泥、大红袍不宜做大壶，大壶须用颗粒较大的紫砂泥制作等等。）
2、有些朋友对于紫砂壶是全手工还是半手工的讨论比较多，认为全手工壶的价格应远远高于半手工壶。这种说法其实也是不准确的，一则是现在没有人对全手工和半手工做过详尽的分类，其概念是相当模糊的，大致认为是否借助模型是判别的标准，而现在所有的紫砂壶都借助了机械工具和模型，比如紫砂壶的“整口”，从严格的意义上来说，这还算不算全手工呢?二则借助模型主要是便于成型，无论壶的“圆”或“方”，都比手工标准，有利于提高紫砂壶的美观性，是完全可以接受的，而其他工序还是要靠全手工来完成的。所以，不论全手工还是半手工，都是建立在对传统技巧的熟练掌握之上的。
3、有些朋友认为紫砂壶越花哨就越难做，价格也就越高。这其实也是个误区，一则是任何一把壶，都有其相应的制作难度，并不是说一把壶越花哨越复杂就越难做。反之，有的时候，越是简单的素材，越难做出好的效果;二则是对于壶的审美并不是以繁简为标准，而应以壶所体现的整体效果为标准;三则是越繁琐的壶越可能借助模型，其成型看似复杂实则也很简单。
由上可知，紫砂壶的器型之美，主要是借助传统的审美认知，再通过特殊的制作工艺和紫砂泥这种特殊的材质体现出来的。
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